jueves, 17 de abril de 2014

Hasta el próximo 15 mayo estará abierta la inscripción a la Muestra Documental FundaDoc Mérida 2014

Las obras inscritas en el renglón largometraje deberán ser mayores de 70 minutos; enmediometraje deberán tener una duración entre1 los 30 y 70 minutos, y en cortometraje no deberán extenderse de los 30 minutos. 

Asimismo, las obras deberán contener una promoción no mayor a los tres minutos. 

Los documentales inscritos se exhibirán del 16 al 20 de julio de este año en diferentes salas de la entidad andina. 

Los realizadores podrán presentar más de un documental realizados con fecha posterior al 1 de enero de 2010. Las obras deberán ser inscritas completando la planilla descargable en el blog oficial del evento (http://muestradecinedocumentalmerida.blogspot.com). 

La planilla de inscripción deberá ser enviada al correo electrónicocorreomuestra.documental.merida@gmail.com

Esclavo de Dios, Er Relajo Der Loro y Hay Alguien Allí conquistan importantes galardones en Cataluña, España, Brasil y México

La cinta de John Petrizzelli se trajo a casa dos premios del 2° Festival Brasil de Cinema Internacional


IMAGENLas películas Er Relajo der Loro de John Petrizzelli y Esclavo de Dios de Joel Novoa continúan su recorrido por importantes festivales del mundo. Las películas, estrenadas en 2012 y 2013 respectivamente obtuvieron en las últimas semanas importantes galardones en los certámenes en que participaron. La ópera prima de Joel Novoa se trajo a casa el premio a Mejor Ópera Prima de la 20° Muestra de Cine Latinoamericano de Cataluña, en España. El primer largometraje de Novoa, un thriller político inspirado por los acontecimientos en torno al atentado a la A.M.I.A. en Argentina, conquistó al público en el Festival Internacional de Cine de Palm Beach, en EE.UU., que le otorgó la mención especial de Premio de la Audiencia.

Esclavo de Dios se presentó también en el Festival de Cine Latino en Chicago, Estados Unidos, y en Festival Internacional de Cine de Panamá.

IMAGENLa otra cinta venezolana que alcanzó galardones en las últimas semanas es la primera película de ficción del director venezolano, John Petrizzelli, Er Relajo der Loro, que conquistó en el 2° Festival Brasil de Cinema Internacional los galardones entregados a la mejor banda sonora, compuesta por Gustavo González y mejor vestuario, responsabilidad de Liushinka Baptista

Petrizzelli, con una carrera de más de 25 años, hasta ahora había destacado por su trabajo en el campo documental, en especial los trabajos: María Lionza, aliento de orquídeas (2007) y El Rey del Galerón (2008).

Y por último tenemos el largometraje documental, “Hay alguien allí”, dirigido por Eduardo Viloria Daboín y realizado por la cooperativa audiovisual La Célula, que logró el galardón con la Mención Honorífica del Jurado en el VIII Encuentro Hispanoamericano de Cine y Video Independiente “Contra el silencio todas las voces”, celebrado en la capital mexicana entre el 29 de marzo y el 5 de abril pasados.

El filme, realizado con el financiamiento del Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) y otros cooperantes, aborda de un modo íntimo la cotidianidad de Helena -una niña de 9 años con autismo- y de su familia, así como de las angustias y alegrías propias de la vida con esta condición. A partir del hallazgo de imágenes de archivo realizadas a niños autistas durante los años 70 y 80 por la Dra. Lilia Negrón, psiquiatra pionera en la investigación y diagnóstico de este síndrome en Venezuela, la madre y el padre de Helena inician un viaje hacia el encuentro con algunos de los niños y niñas que aparecen en esas filmaciones, con el propósito de conocer cómo viven hoy en la adultez.

“Pelo malo”: una metáfora de la realidad caribeña

La cinta se estrena este 16 de abril en varias salas de todo el país. El film de Mariana Rondón comenzó este año su recorrido por festivales en Septiembre de 2013.


IMAGENUna historia íntima narrada desde los bloques multifamiliares de la ciudad de Caracas ha recorrido las principales plazas internacionales de cine. El cabello indomable de un niño de nueve años, y su insistencia por alisarlo para la foto escolar, pone en evidencia la complejidad interna y los niveles de intolerancia de una madre que se opone a la posible ambigüedad sexual de su hijo. En el filme “Pelo malo”, al parecer, lo distinto es lo prohibido.

Mariana Rondón, directora de la película, hizo historia al convertirse en la primera cineasta venezolana y latinoamericana en ganar la Concha de Oro en la 61° edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, en España. Se trata de una película sobre el respeto que parte desde un argumento elemental enfocado en el aspecto físico de un niño, y que poco a poco llega a lo más profundo de la identidad del ser humano. “Es como hacer un trabajo de metáforas internas y de profundidad desde la imagen más superficial hasta la más íntima”, comenta la cineasta.

Luego de su estreno mundial en el 38° Festival Internacional de Cine de Toronto, en 2013, y 15 reconocimientos en distintos encuentros cinematográficos, las interpretaciones del público sobre la cinta han variado según los contextos y realidades sociales donde se proyecta. “Una de las cosas más bonitas que me ha pasado mostrando “Pelo malo” ha sido descubrir los niveles que tiene la película para comunicarse con el espectador. Para muchos es una historia de racismo y la homosexualidad. Para otros es una historia sobre lo difícil que es crecer en la vida. También la perciben como una historia absolutamente política”, aseguró. Sin embargo, existe un denominador común que engloba cualquier reflexión que pueda surgir del filme: se trata de una historia sobre la tolerancia y el respeto al otro.

Los bloques multifamiliares de Caracas, herencia de postulados arquitectónicos modernistas de finales de los años 50, juegan un papel relevante en la conversación de imágenes que propone Rondón en el filme. “Para mí fue importante dejar abierto un espacio de pregunta de manera visual. Creo que esto es lo que le corresponde al cine, conocer qué ha pasado con las utopías sociales y con la búsqueda de espacios de convivencia para el más necesitado. Son preguntas que yo dejo abiertas para que el espectador las conteste porque yo no tengo las respuestas”, expresa.

Uno de los aspectos más valorados de la película es la dirección de actores. La cineasta realizó un trabajo previo a la filmación durante 3 meses para la construcción de cada uno de los personajes. “Se creó una relación muy íntima, hecho que nos permitió abordar situaciones de mucha violencia. Al mismo tiempo, ese trabajo nos permitió crear personajes intensos, profundos, con un gran grado de conflictividad similar al de la vida misma, para que esos personajes pudieran ser reflejo del espectador”.

Sudacas del séptimo arte

Mariana Rondón ha trabajado durante toda su carrera de la mano con la también cineasta Marité Ugás. Ambas crearon la productora de cine independiente Sudaca Films, de la que han surgido propuestas como “El chico que miente” (2011), estrenada como parte de la muestra Generation del 61° Festival Internacional de Cine de Berlín, en Alemania, y “Postales de Leningrado”, de Rondón, una película sobre el conflicto entre las Fuerzas Armadas de Liberación Nacional (FALN) y el ejército venezolano en la década del 60, que obtuvo 23 premios internacionales de cine. “Nada de esto es un azar, ha sido muy placentero abrir espacios y entrar a lugares donde no se había podido antes”, afirma la realizadora criolla.

Además del galardón en San Sebastián, “Pelo malo” se alzó con el Premio a Mejor Película del Jurado en el 26° Rencontres Cinématographiques de Cannes y el Astor de Plata a la Mejor Dirección y Guión en el 28° Fesival Internacional de Cine de Mar del Plata, entre otros reconocimientos. Asimismo, tuvo un exitoso estreno comercial en las carteleras de España, Francia, Suiza, Reino Unido y Brasil.

El filme, además, cuenta con el reconocimiento de importantes instituciones como el World Cinema Fund- Berlinale (Alemania), el Global Film Initiative (USA); además del apoyo del Programa IBERMEDIA y el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), ente rector de la Plataforma de Cine y Medios Audiovisuales de Venezuela.

Acerca de la sostenida evolución que ha tenido el cine venezolano en los últimos años, y su reconocimiento fuera de sus fronteras, Rondón se muestra emocionada y optimista. “Mientras el público esté yendo a ver las películas y mientras más exigente sea con nosotros los cineastas, habrá mejor cine”.

Por lo pronto Pelo Malo adelantó su estreno en Venezuela, planteado inicialmente el 2 de mayo, para el miércoles 16 de abril. La película se podrá ver en las salas comerciales de Caracas, Maracay, Valencia, Barquisimeto, Maracaibo, Puerto Ordaz, Puerto La Cruz y Margarita.

viernes, 11 de abril de 2014

“Esclavo de Dios” gana premios en Estados Unidos y Europa



La película venezolana “Esclavo de Dios”, ópera prima del director Joel Novoa Schneider, producida por José R. Novoa, ha sido premiada en dos importantes festivales internacionales de Estados Unidos y Europa.  

El primero en la vigésima edición de la Muestra de Cine Latinoamericano de Cataluña, España, con dos premios: Mejor Ópera Prima y  Premio del Público, el segundo en la décima novena edición del Palm Beach International Film Festival, Estados Unidos, donde le fue otorgada una Mención Especial al Mejor Largometraje, vale recodar que en este festival el cineasta Novoa Schneider también participó con su corto “Machsom”.

“Esclavo de Dios” recientemente se presentó con éxito en el Festival de Cine Latino en Chicago, Estados Unidos, y en  Festival Internacional de Cine de Panamá, además fue la única película venezolana nominada en la primera edición de los Premios Platino al Cine Iberoamericano en la categoría de Mejor Coproducción.  El director Novoa Schneider ha tenido un destacado recorrido en festivales internacionales, recibiendo premios en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara SBIFF, California (Estados Unidos) como Mejor Película Latinoamericana  y en el Festival  de Cine Iberoamericano de Huelva, España donde obtuvo el premio Manuel Barba al Mejor Guión de la Asociación de la Prensa de Huelva y la “Llave de la Libertad” que conceden los internos del centro penitenciario de Huelva, además recibió el  Key Art Awards del Hollywood Report.   Próximamente, el realizador Joel Novoa Schneider viajará a Argentina a la gala de los Premios Cóndor de Plata, donde su ópera prima “Esclavo de Dios” fue nominada en la categoría de Mejor Película Iberoamericana.  Es así que “Esclavo de Dios” suma más de 20 nominaciones en festivales internacionales y ha sido reconocida con  07  premios.


jueves, 10 de abril de 2014

Película venezolana “Esclavo de Dios” sigue triunfando en festivales internacionales


La película venezolana “Esclavo de Dios”, ópera prima del director Joel Novoa Schneider, producida por José R. Novoa, participará el próximo jueves 10 de abril en la décima novena edición del Palm Beach International Film Festival, Estados Unidos.  El Festival reúne películas de 36 países siendo “Esclavo de dios” la única representante por Venezuela.  También el cineasta Novoa Schneider participa con su premiado corto “Machsom”.

 “Esclavo de Dios” recientemente se presentó con éxito en el Festival de Cine Latino en Chicago, Estados Unidos, y en el Festival Internacional de Cine de Panamá, además fue la única película venezolana nominada a los premios Platino.  El director Novoa Schneider ha tenido un destacado recorrido en festivales internacionales, recibiendo premios  en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara SBIFF, California (Estados Unidos) y en el Festival  de Cine Iberoamericano de Huelva, España.


Próximamente, el realizador Joel Novoa Schneider viajará a Argentina a la gala de los  Premios Cóndor de Plata, donde su ópera prima “Esclavo de Dios” fue nominada en la categoría de Mejor Película Iberoamericana, convirtiéndose en la primera vez que Venezuela logra colocarse entre las cinco mejores films que se disputan este premio, además de ser la única película latinoamericana seleccionadas este año.  “Esclavo de Dios”  competirá  con La chispa de la vida” del cineasta español Alex de la Iglesia, “Tabú” del realizador portugués Miguel Gomes, “Las brujas” del director español  Alex de la Iglesia  y “Una pistola en cada mano” del cineasta español Cesc Gay.

lunes, 7 de abril de 2014

Cortometrajes venezolanos triunfan en el mundo


IMAGEN Varios cortometrajes venezolanos han sido reconocidos en diferentes encuentros cinematográficos en los días más recientes: La noche anuncia la aurora, de Gerard Uzcátegui; Rojo, de Carlos Alejandro Molina y Soledad, dirigido en conjunto por Hernán Jabes, Carlos Betancourt y Evans Briceño fueron galardonados en Colombia, India y Túnez, respectivamente; mientras que Galus Galus, de Clarissa Duque y Despechotrucción, de María Ruiz fueron premiados en Estados Unidos, y Eustacia de Diego Camilo Figueroa, en Argentina.

El pasado 29 de marzo el filme La noche anuncia la aurora recibió el premio al Mejor Cortometraje Internacional en el Festival Internacional de Cine de Barranquilla, en Colombia. La obra financiada por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) narra la historia de una mujer que enfrenta la muerte de su esposo a través de su propia soledad. Actualmente, el filme de 23 minutos posee más de 15 reconocimientos internacionales.

Por su parte, el cortometraje Rojo, de Carlos Alejandro Molina, ganó el tercer lugar en el International Short Film Festival de la India 2014. El filme presenta la historia de Jesse, un adolescente que planifica una cita a ciegas que lo enfrenta a una verdad inesperada.

Asimismo, la obra independiente Soledad, dirigida por Hernán Jabes, Carlos Luis Betancourt y Evans Briceño se alzó con el premio al Mejor Cortometraje para Niños en el Festival Internacional de Cine para Niños y Jóvenes de Sousse, en Túnez. El filme cuenta la experiencia de una niña que encuentra el amor y la amistad en las calles de Caracas.

Los cortometrajes Despechotrucción de María Ruiz y Galus, Galus de Clarissa Duque, fueron galardonados con el Premio Corazón 2014 al Mejor Cortometraje Experimental y Mejor Cortometraje Animado respectivamente, en la edición 21 del San Diego Latino Film Festival celebrado del 13 al 23 de marzo en el estado de California, Estados Unidos.

Despechotrucción, es un filme de once minutos que narra la historia de una chica sumida en una depresión tras la ruptura con su ahora ex novio, que destruye todo lo que a su alrededor le haga recordarlo.

El cortometraje además ha participado en la edición 36 del Festival Internacional de Cortometrajes de Clermont-Ferrand, en Francia; en el Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana; el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, el Festival Internacional de Cortometrajes y Animación MECAL Barcelona, ambos en España y el Festival Internacional de Cortometrajes del Cuzco en Perú.

El corto de animación Galus, Galus, recoge momentos de una persona en situación de calle que vive como "una sombra que nadie ve y que hurga entre la basura para ganarse un par de centavos", hasta que una mañana llega la alegría de la amistad.

El filme dirigido por Clarissa Duque, formó parte de la sección del Short Film Corner del Festival Internacional de Cine de Cannes en el año 2013. Asimismo, perteneció a la selección oficial de festivales como el Brasil Baixada Animada, el Festival Internacional de Animación Expotoons y el Seattle Latino Film Festival.

El Festival de Cine Latino de San Diego que este 2014 celebró 21 años, tuvo como sede principal el Digiplex Mission Valley Cinemas en Hazard Center y acogió a importantes figuras internacionales como Jaime Camil, Gael García Bernal, Christian Bach, Karla Souza, Ludwika Paleta y John Leguizamo. El evento contó además con talleres, exposiciones de arte, eventos musicales, entre otras actividades.

El cine venezolano acumula 12 premios internacionales durante el primer trimestre de 2014, seis correspondientes a largometrajes y los otros seis que han sido obtenidos por los cortometrajes ya citados. Asimismo, nuestro cine ya ha conseguido ser invitado hasta ahora en 77 festivales en los cinco continentes.

Talleres y formación CURSO-TALLER sobre crítica cinematográfica

En el marco del 28º Festival de cine francés en Venezuela.
Curso-taller sobre crítica de cine dictado por Nicolas Azalbert, miembro del comité de redacción de la revista Les Cahiers du cinema y consejero en la programación del festival de América latina de Biarritz.

Organizado por la Embajada de Francia en Venezuela, con el apoyo de: Alianza francesa, la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos ANAC y Air France.

CONVOCATORIA PARA ESTUDIANTES Y COMUNICADORES ESPECIALIZADOS EN CINE abierta del 31/03 al 13/04/14
CURSO-TALLER sobre crítica cinematográfica del 24 al 29 de abril de 2014, Caracas.

Los interesados deben completar el Formulario de Inscripción y escribir una crítica de película con un tamaño promedio de una cuartilla.
Acceder a más información AQUI

Película venezolana “Pipí mil Pupú dos lucas” estrena tráiler oficial


La película venezolana “Pipí mil Pupú dos lucas” de los hermanos Enrique y Fernando Bencomo, estrena hoy su tráiler por en el canal YouTube y en las salas de cine a nivel nacional. 

La ópera prima de los Bencomo fue el film más polémico de la última edición del Festival de Cine Venezolano en Mérida: “La controvertida Pipí mil Pupú dos lucas, de los hermanos Enrique y Fernando Bencomo no ganó ningún premio pero si impacto al público por su estilo narrativo.” Alfonso Molina (Crítico de cine). 

Por otra parte,  el film durante su participación en la segunda edición del Festival de Cine Entre Largos y Cortos Oriente ELCO, 2012, obtuvo el premio al Mejor Largometraje Regional.

“Pipí mil Pupú dos lucas” tiene previsto su estreno nacional el próximo 06 de junio, por los momentos los invitamos a ver y compartir el tráiler aquí: